La importancia de la iluminación

La luz, ese elemento imprescindible en cualquier medio artístico, ya sea una fotografía, una pintura o para el lenguaje cinemátográfico, ya que la iluminación es la que crea el ambiente para contar la historia. Gracias a la luz, según su intensidad, dirección, dureza y temperatura de color, podremos definir la profundidad, el tamaño y volumen de los objetos que tengamos en la escena, sobretodo obteniendo tridimensionalidad.

Fotografía sacada de www.thewebfoto.com

Fotografía sacada de www.thewebfoto.com

Los directores de fotografía han utilizado la luz desde los inicios del cine. Históricamente, la iluminación siempre se ha nutrido de los adelantos técnicos de cada época. En el cine en blanco y negro, era mucho más difícil iluminar y la cota de perfección era altísima, a causa de los contrastes entre luces y sombras, debido a la ausencia de color.

Simplemente como dato curioso, en 1927 aparece el celuloide sensible a todas las longitudes de onda visibles, pudiendo utilizarse la luz de tungsteno, por lo que en 1929 la primera película en ser iluminada con esta luz fue ‘Broadway‘, producida por Universal Studios.

Fotogramas de la película 'Broadway' (1929).

Fotogramas de la película ‘Broadway’ (1929).

La iluminación tiene dos opciones básicas: función técnica y función estética. Técnica porque es necesario tener en cuenta varios ajustes (exposición, soporte de grabación…) y estético porque con la luz podemos realzar sombras, rejuvenecer o envejecer a nuestros personajes, incluso crear efectos psicológicos en función de la luz de la escena.

 

Por lo general, en cine siempre se rueda con una cámara, por lo que la iluminación se optimiza para ese ángulo y distancia de cámara. Veamos algunos ejemplos.

En la oscarizada ‘La lista de Schindler‘ (1993), película dirigida por Steven Spielberg, el maestro de la luz Janusz Kaminski hace un magistral trabajo, ya que siendo rodada en blanco y negro, logra resaltar los elementos importantes para el contenido de la película. Mis planos favoritos son los primeros planos como este.

Fotograma de la película 'La lista de Schindler' (1993).

Fotograma de la película ‘La lista de Schindler’ (1993).

 

En el caso de ‘Toro salvaje‘ (1980) film de Martin Scorsese, el director de fotografía Michael Chapman, trabaja la luz en función del momento, la lucha continua del protagonista consigo mismo, camino del cielo o del infierno en el ring, siendo una fotografía clara o nublada.

Fotograma de la película 'Toro Salvaje' (1980).

Fotograma de la película ‘Toro Salvaje’ (1980).

 

En la también oscarizada ‘Apocalypse now‘ (1979), dirigida por Francis Ford Coppola, la dirección de fotografía corre a cargo del maestro Vittorio Storaro, que a pesar de la complejidad del rodaje, consiguió un trabajo de iluminación perfecto. Consiguiendo esa luz anaranjada que tiñe el cielo para recrear Vietnam.

Apocalypse Now (1979).

Apocalypse Now (1979).

Siguiendo con Coppola, la fantástica película ‘El Padrino’ (1972), tiene una fotografía que es famosa por los contrastes, los claroscuros y las sombras. El culpable de esto es Gordon Willis,  que diseñó un patrón de luces cenitales que representaron a la perfección la maldad de los Corleone, dando a Marlon Brandon una mirada penetrante debido a las sombras en sus ojos.

Fotograma de la película 'El Padrino' (1972).

Fotograma de la película ‘El Padrino’ (1972).

 

En ‘Días del cielo‘ (1978) de Terrence Malick, el catalán Néstor Almendros se alzó con el Óscar por su excelente trabajo de realismo fotográfico con una iluminación sutil buscando siempre fuentes naturales o la llamada “hora mágica”.

Fotograma de la película 'Días del cielo'.

Fotograma de la película ‘Días del cielo’.

En la película ‘Los otros‘ (2001) dirigida por Alejandro Amenábar, el 90% de la película es la iluminación. La luz tiene un papel protagonista de la mano de Javier Aguirresarobe, tanto en interiores como en el exterior. En interiores las velas, los candiles, el fuego de la chimenea, todos esos pequeños puntos de luz se funden con los espacios oscuros. La actriz Nicole Kidman poseía una iluminación propia y muy cuidada. En el exterior, la luz fría y la niebla matizada nos introducían en el clima del lugar.

Fotograma de la película 'Los otros' (2001).

Fotograma de la película ‘Los otros’ (2001).

 

Del gran Emmanuel Lubezki podría poner fotogramas de la mayoría de las películas en las que ha trabajado, ya que soy admiradora de su trabajo. Desde ‘La princesita‘, película la cual su fotografía me maravillaba de pequeña, pasando por ‘Sleepy Hollow‘, ‘Hijos de los hombres‘, ‘El árbol de la vida‘ o las oscarizadas ‘Gravity‘, ‘Birdman‘ y ‘El renacido‘.

Fotograma de la película 'La princesita' (1995).

Fotograma de la película ‘La princesita’ (1995).

Escena de la película 'Birdman' (2014).

Escena de la película ‘Birdman’ (2014).


 
Y podría seguir y seguir hablando de películas y este post no acabaría nunca. Espero que os haya gustado. Estoy segura de que me faltan muchas películas importantes, por eso ¿por qué no me dejáis en comentarios que películas creéis que faltan, en donde la iluminación juega un papel muy importante?

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